Michel Gondry (Director) y la vuelta al día en 80 mundos. Parte 1 videoclips
Decidí que si este pretende ser un blog sobre cine hay cosas que no pueden no estar presentes, una de ellas… Michel Gondry.
Michel Gondry representa los 90′s, rescata todo lo bueno que nos conduce a la cultura pop. Música rock mezclada con ochenteros toques electrónicos. Nos regaló los clips musicales que fueron emblemáticos y por supuesto un montón de cortometrages lúcidos, simples, experimentales que le entregaron los conocimientos necesarios para crear una serie de películas que no quedarán en el pasado, que permanecerán sin época, que estoy segura serán parte de los clásicos del futuro y que en los próximos 90′s los chicos las verán y re-verán intentado dilucidar de que se trataba todo eso que Gondry quería mostrarnos.
Gondry comienza desde muy temprano ha desarrollar una sensibilidad hacia las artes, primero la música ya que su padre era músico y de él aprendió las nociones de la expresión artística. También puede ser la razón por la que muchos de sus trabajos tienen directa relación con la música.
Michel Gondry nace en París, específicamente en Versailles en 1963. Asiste a la escuela “Olivier de Serres” donde participa de la creación del grupo pop OUI OUI como baterista hasta la separación del grupo en 1992. Durante todo ese periodo realizó numerosos clips de la banda. MTV difundió el video del single La Ville y el trabajo de Gondry atrajo a Björk, quien lo llamó para desarrollar una serie de videoclips: Human behaviour, Army of me, Isobel, Hyperballad, Bachelorette y Yoga. En el futuro participará de la creación de una gran cantidad de videoclips tales como Around the world de Daft Punk, Comme into my world de Kelly Minogue, Star guitar de Chemical Brothers y Fell in love with a girl de The White Stripes, entre muchos otros.
Aunque lo suyo es lo visual, se podría decir que de cierta manera convierte la música en imágenes. Sólo basta ver la máquina que creó para activar a través de un piano una tornamesa que a la vez eyecta colores y que los va mezclando, de esta manera las dos piezas están conectadas y realizan en conjunto una nueva creación pictórica. La musa de este técnica, muy utilizada por el realizador, es la cantante Björk, quien toca una nota mientras sus dedos están literalmente atados y unidos a los brazos de la máquina.
La sincronización mágica entre imagen y sonido que vemos en Star Guitar de Chemical brothers es realmente una representación de las notas musicales en imágenes. Donde crea un mundo fantástico y perfecto que va en sintonía con el sonido y que nos envuelve en la frescura de un viaje que parece eterno.
La invención de nuevas técnicas es lo que mejor sabe hacer, se observa que cada video es distinto al otro y que sin embargo, mantiene su sello personal. La técnica utilizada en Matrix para dar el efecto de tiempo suspendido mientras pasan las balas es un buen ejemplo para ilustrar la diversidad de técnicas concebidas. Michel Gondry había utilizado ya esta técnica en una publicidad para Smirnoff y también en el videoclip Like a Rolling Stone, Gimme me Shelter de The Rolling Stones.
La lista es muy larga y podríamos estar horas analizando las técnicas y los videoclips, pero mejor los dejo con algunos de los videos que Michel Gondry ha dirigido.
